Tuesday, November 16, 2010

Melina Merkouri - Omagiu cinematografic

Melina Merkouri


Jules Dassin



Omagiu cinematografic închinat

Melinei Merkouri și lui Jules Dassin

Fundația Culturală Greacă din București organizează, în colaborare cu Institutul Francez, un omagiu cinematografic închinat Melinei Merkouri și lui Jules Dassin.

Sunt proiectate filmele:

Portretul Melinei Merkouri/ Πορτρέτο της Μελίνας Μερκούρη

Niciodată, duminica/ Ποτέ την Κυριακή

Hristos răstignit din nou/ Ο Χριστός ξανασταυρώνεται

Topkapı/ Τοπκαπί

Stella/ Στέλλα


Programul proiecțiilor


Duminică, 28 noiembrie, proiecțiile vor fi precedate de un discurs al dlui Marian Țuțui (Centrul Național al Cinematografului) despre cinematograful grecesc și despre personalitatea Melinei Merkouri. Ora 17.00, Sala ”Elvira Popescu”, Institutul Francez.


Evenimentul are loc cu sprijinul prietenesc al Fundației „Melina Merkouri”.

Locul proiecțiilor: Institutul Francez, Cinematograful „Elvira Popescu” (Dacia 77).

Data proiecțiilor: 28 și 29 noiembrie 2010.

Melina Merkouri s-a născut la Atena, în 1920. A studiat teatrul la Facultatea de Artă Dramatică, pe care a absolvit-o în 1944, şi s-a lansat în anul 1949, interpretând rolul lui Blanche DuBois, în piesa de teatru Un tramvai numit dorinţă de Tennessee Williams. În 1955, îşi face prima sa apariţie cinematografică, în filmul Stella de Mihalis Kakoyiannis. Filmul a fost prezentat la Cannes, în 1956, prilej cu care Melina l-a cunoscut pe regizorul american Jules Dassin, cel care îi va fi alături întreaga viaţă. În 1960 provoacă o puternică impresie la nivel internaţional, interpretând rolul prostituatei din Niciodată, duminica, film regizat de Dassin, rol pentru care a fost distinsă cu Premiul pentru cea mai bună interpretare feminină, la Festivalul de la Cannes (1960), pierzând Premiul pentru rol principal feminin în favoarea lui Elizabeth Taylor. Melina Merkouri a interpretat numeroase roluri principale în filmele regizate de Jules Dassin: Phaidra (1962), Topkapi (1964) şi A Dream of Passion (1978). Ca om politic, Melina s-a făcut remarcată prin lupta purtată împotriva dictaturii militare instaurate în Grecia. În calitate de ministru al Culturii (1981-1989 şi 1993-1994), a făcut eforturi nenumărate pentru a fi înapoiate Greciei statuile de marmură de pe Parthenon. Prin iniţiativele sale, a adus cultura pe primele pagini ale presei internaţionale. Melina a părăsit această lume în 6 martie 1994, lăsând lumii – și Greciei, în special – viziunile sale drept moștenire de preț.


________________________


Κινηματογραφικό αφιέρωμα

στη Μελίνα Μερκούρη και τον Jules Dassin

Η Εστία Βουκουρεστίου του Ελληνικού Ιδρύματος Πολιτισμού οργανώνει, σε συνεργασία με το Γαλλικό Ινστιτούτο Βουκουρεστίου, κινηματογραφικό αφιέρωμα στη Μελίνα Μερκούρη και τον Jules Dassin.

Προβάλλονται οι ταινίες:

Πορτρέτο της Μελίνας Μερκούρη

Ποτέ την Κυριακή

Ο Χριστός ξανασταυρώνεται

Τοπκαπί

Στέλλα

Η εκδήλωση γίνεται με την φιλική υποστήριξη του Ιδρύματος «Μελίνα Μερκούρη» .

Χώρος προβολών: Γαλλικό Ινστιτούτο, Κινηματογράφο Elvira Popescu (Dacia 77)

Ημερομηνίες: 28 και 29 Νοεμβρίου 2010

Η Μελίνα Μερκούρη γεννήθηκε στην Αθήνα το 1920, σπούδασε θέατρο στη Δραματική Σχολή του Εθνικού απ’ όπου αποφοίτησε το 1944 και καθιερώθηκε ως πρωταγωνίστρια το 1949 με το ρόλο της Μπλανς Ντιμπουά από το έργο του Τενεσί Γουίλιαμς «Λεωφορείον ο Πόθος». Το 1955 κάνει την πρώτη της συγκλονιστική κινηματογραφική εμφάνιση στην περίφημη «Στέλλα» του Μιχάλη Κακογιάννη. Η ταινία προβλήθηκε το 1956 στις Κάννες όπου η Μελίνα θα γνωρίσει το σύντροφό της δια βίου, Αμερικανό σκηνοθέτη Ζιλ Ντασέν. Το 1960 προκαλεί διεθνή αίσθηση με το ρόλο της Ίλια, της καλόκαρδης πόρνης από την ταινία «Ποτέ την Κυριακή» του Ντασέν, για την οποία τιμήθηκε με Βραβείο Καλύτερης Γυναικείας Ερμηνείας στο Φεστιβάλ των Καννών (1960), ενώ έχασε το Όσκαρ Α΄ Γυναικείου Ρόλου από την Ελίζαμπεθ Τέιλορ. Η Μελίνα πρωταγωνίστησε σε πολλές από τις ταινίες του Ντασέν, όπως «Φαίδρα»(1962), «Τοπκαπί» (1964) και «Κραυγή γυναικών» (1978). Η Μελίνα ως πολιτικός διακρίθηκε για τον αγώνα της κατά της δικτατορίας ενώ ως υπουργός Πολιτισμού (1981-1989 και 1993 -1994) για το φλογερό αγώνα της να επιστρέψουν τα μάρμαρα του Παρθενώνα στην Ελλάδα. Με τις πρωτοβουλίες της έφερε τον πολιτισμό στις πρώτες σελίδες του παγκόσμιου Τύπου. Η Μελίνα «έφυγε» στις 6 Μαρτίου 1994 αφήνοντας πίσω της πολύτιμη κληρονομιά τα οράματά της.

Friday, November 12, 2010

„... și Julieta”



... și Julieta

Spectacol de dans și teatru,

inspirat de piesa omonimă semnată de Akis Dimou

Organizator – Fundația Culturală Greacă din București



Ca urmare a propunerii de parteneriat lansate institutelor culturale străine din România de către Teatrul Naţional Bucureşti, Fundația Culturală Greacă din București organizează, în ziua de 15 noiembrie 2010 (ora 19.00), la Sala Atelier a Teatrului Național din București, spectacolul de teatru și dans …și Julieta, inspirat de piesa omonimă a scriitorului grec Akis Dimou. Participă trupa de dans „Vertige“, condusă de către dna Amalia Strinopoulou, care semnează, totodată, și scenografia acestei reprezentații. Regia îi aparține dnei Afroditi Ioannidou, profesor de artă dramatică și reputată actriță a Teatrului de Stat al Greciei de Nord.


Akis Dimou s-a născut la Amaliada. Și-a făcut studiile universitare la Facultatea de Drept a Universității Aristotelis din Thessaloniki. A debutat în 1995, cu piesa de teatru „… și Julieta”.


…și Julieta

De foarte devreme, copilițe fiind încă, am început să-l visăm… pe Romeo. Îl înveșmântăm în culori care se schimbă cu timpul. Culori calde sau intense, culori romantice sau realiste, raționale sau absurde, culori ale pasiunii… Și așteptăm.

Îl așteptăm pe Unicul, singurul bărbat al cărui farmec, odată întâlnit, ne va face să strigăm: „Dacă nu acesta este alesul meu, atunci cine mai poate fi?“.

Julieta noastră, așa cum o sugerează și textul lui Akis Dimou, și-a trăit visul pasiunii sale într-o căsnicie, în care însăși această pasiune, asemenea unei rozătoare perfide, a făcut-o să se irosească și să se destrame.

Ajunsă deja la maturitate, vârstă la care aducerile-aminte nu mai rănesc cu aceeași intensitate, după ce a încercat zadarnic să trăiască ceva nou, Julieta reînvie amintiri și își pune întrebări despre corectitudine, greșeală, vis, realitate, despre iubire și pasiune, despre rațiune și alegere, despre timp, viață și moarte.


Amalia Strinopoulou

S-a născut la Grevena. Trăiește și își desfășoară activitatea profesională în Thessaloniki și București.

A studiat filologia engleză la Universitatea „Aristotelis“ din Thessaloniki, și dansul, în America.

Este dansator solist, profesor de dans și scenograf.

A înființat trupele de dans „Horokyttaro“ și „Vertige“.

Împreună cu Afroditi Ioannidou, a întemeiat trupa de actorie „Methexi“.


Afroditi Ioannidou

S-a născut, trăiește și își desfășoară activitatea profesională la Thessaloniki.

A studiat teatrul și muzica clasică.

Este actor, regizor și profesor de actorie.

A lucrat ca actriță, timp de treizeci și doi de ani neîntrerupți, la Teatrul de Stat al Greciei de Nord și, în continuare, a colaborat cu trupe de teatru din Thessaloniki.

A regizat peste douăzeci de spectacole.

În ultimii douăzeci de ani, predă arta dramatică, la toate nivelurile de învățământ.

Împreună cu Amalia Strinopoulou, a întemeiat trupa de actorie „Methexi“.


Afroditi Tzovani

Actor la Teatrul de Stat al Greciei de Nord, timp de douăzeci de ani, și la Teatrul Liber, timp de cincisprezece ani, a jucat în piese de Euripide, Aristofan, Plaut, Shakespeare, Mollière, Pirandello, Xenopoulos, Psathas, Anagnostakis etc.

A luat parte la numeroase producții cinematografice și radiofonice după lucrări de Kanellopoulos, Koundouros, Alexakis ș.a.


Coregrafie, aranjament muzical: Amalia Strinopoulou

Regia, imagine: Afroditi Ioannidou


Participă:

Afroditi Tzovani

Ioana Macarie. Dansator și coregraf independent . Spectacole la Teatrul Masca: Una historia de Tango și Iunia (în lucru, regie și coregrafie).

Lelia Marcu. Născută în 1981, la Ploiești. Absolventă a Liceului de Coregrafie „Floria Capsali”, membră a Companiei PASSE-PARTOUT (Dan Puric). Spectacole:Chicago, Oui Ba Da, Noi, Don Quijote, Royal Fashion.

Fineta Grigorescu. Născută în 1979, la Dr. Tr. Severin. Licențiată în „Arta actorului”, masterand la „Arta interpretarii caracterelor dramatice”. Spectacole:Cântăreața cheală, Unchiul Vanea, Vrăjitoarele din Salem, Pelicanul, Stele pe cerul dimineții, Priveste înapoi cu mânie. Colaborări: Amalia Strinopoulou, Konstantin Mihos, Herman Diephuis. Workshops: Dan Puric, David Esrig, Richard Schechner.

Virginia Negru. S-a născut în Republica Moldova. Studentă la Facultatea de Coregrafie „Gheorghe Cristea”. A participat la workshopuri și dance projects cu Sybrig Dokter și Benno Voohram, Scott Wells, Katrina Eriksson, Catrina Choate, Konstantinos Mihos și Amalia Strinopoulou.

Gina-Alina Patilea. S-a născut în 1982, la Tecuci. A absolvit Facultatea de Arte, Secția Actorie. Spectacole: Rinocerii (regia Cătălina Buzoianu), Lecția (regia Anca Maria Colțeanu). A mai participat în spectacolele: Spune adevărul puterii, Mâncăm împreună, Asediații liberi, Don Juan se întoarce de la război, Folclorik.

Simona Mandache. A absolvit Liceul de Coregrafie Floria Capsali. Studiile universitare le-a făcut la Secția de Coregrafie (UNATC). Este în ultimul an de master, Secția Coregrafie. A colaborat cu Catedra UNESCO și cu alte teatre din București.

Florin Munteanu. Are 22 de ani. S-a născut la București și este student în anul al III-lea, la UNATC, Secția de Coregrafie. De la 11 ani face dansuri sportive și a luat parte la numeroase spectacole.






Sponsori:

ROMTELECOM


BANK OF CYPRUS

DIRENT

ALUMIL

Newsletter November



Concert de muzică bizantină, 14 noiembrie 2010

Wednesday, November 10, 2010

Melenia Art Gallery


“Talented artists samples”

Vernisaj, Joi, 18 Noiembrie 2010, ora 19:30

Melenia Art Gallery, Str.Constantin Daniel, nr. 3, Bucuresti.

Melenia Art Gallery trece in noul an expunand sase tineri talentati pictori romani: Maia Oprea, Marius Burhan, Daniel Craciun, Andrei Georgesu, Bogdan Ene, Laurentiu Midvichi.

Lucrarile expuse începând cu data de 18 noiembrie sunt mici mostre de talent menite sa indrume atentia privitorului catre evolutia artistica individuala a acestora si sa-i trezeasca interesul pentru perspectiva creatiilor viitoare.

Stiluri si tehnici variate, lucrari de dimensiuni mici si medii se constituie intr-o combinatie de lucrari propuse ca referinte artistice.

Totodata, in apropierea Craciunului si a Anului Nou preferinta pentru o anumita lucrare se poate transforma intr-un obiect de colectie de arta sau cadou cu valoare artistica.

Durata expozitiei: 18 Noiembrie 2010 - 15 Ianuarie 2011

Program: Marţi -Vineri: 13:00-19:00, Sâmbăta: 12:00-17:00. Duminica si Luni – închis.

Tuesday, November 2, 2010

Approaching Art through personal development…!


During the two years of presence in Bucharest, Melenia Art Gallery has organized art exhibitions and international art events, establishing partnerships with Museums and Cultural Centers in Romania and Greece. As an art gallery, we are focused on promoting worth-seeing art but we also want our public to participate in the artistic environment meanwhile gaining an understanding of how the artists develop their artworks, and the differences in styles.

We propose you an artistic environment, a space of dialogue and debate where you can spend time in a creative and refined way. You will be encouraged to experiment with materials and explore a variety of ways to interpret your ideas in art. So, this means you may roll up your sleeves and express yourself through your own artworks. It will be a space of debate in an easy going, relaxing and friendly atmosphere touching other fields of artistic expression. We are proposing a series of Theoretical and Practical Classes: Basic to Advanced Drawing and Painting Techniques, Art History classes for all levels of skill and experience.

All the materials will be provided by us. Classes will be taught by artists with teaching qualifications.

Feel free to contact us for registration or further information.

All classes and workshops have limited enrolment to ensure personal instruction, and take place in our space located in Constantin Daniel St. 3, sector 1, Bucharest. The classes will be once per week, lasting 1 ½ to 3 hours.


Daily Hours: Tuesday - Friday 13.00 - 19.00 & Sat. 12.00-17.00. Sunday & Monday closed

Tel: +40 213 15 7750, +40 732 83 4757

Melenia Art Gallery is the first Greek Art Gallery in Bucharest. Its objective is the presentation of worth seeing artists of contemporary art. Melenia Art Gallery hosts art classes and workshops in a bid to entertain an art lover community. www.meleniagallery.com.

Melenia Art Gallery

Daniel Consatntin 3

Sector 1, Bucharest

Tel: 0213 15 7750, +40 732 834757,

+30 6944 600 839, +30 6972 784 185

E-mail : meleniaartgallery@clicknet.ro

Site: www.meleniagallery.com

Monday, October 18, 2010

Newsletter - October 2010

Am schimbat adresa/ Αλλάξαμε διεύθυνση!!!

Dragi prieteni,


Dacă ne căutați și nu ne mai găsiți, acest lucru se întâmplă pentru că... surpriză, ne-am mutat. Da, da, ne-am mutat într-o casă nouă, mai spațioasă, mai luminoasă, în fine, mai potrivită pentru joacă. Dar cum nu voiam să ne căutați prea mult (cine știe, poate v-ați fi pierdut răbdarea), nu am plecat departe. De fapt, am schimbat un număr: de la Pache 7 am mers la Pache 6. Dacă sunteți curioși, noi vă primim.

Și, aaa, stați așa, că n-am terminat: o să vă dăm cât mai repede și câteva vești bune despre evenimentele pregătite pentru voi.

Dar mai aveți puțintică răbdare...

Tuesday, October 12, 2010

A Harvard University conference

Continuity and Change in Southeastern Europe

A Harvard University conference – February 4, 2011

Call for Papers


The Kokkalis Program on Southeastern and East-Central Europe, John F. Kennedy School of Government, and the Southeastern Europe Study Group, Minda de Gunzburg Center for European Studies, Harvard University, invite scholars,researchers, university faculty, public policy practitioners, and graduate students at advanced stages of research to submit 500-word proposals for papers to be delivered at the symposium “Continuity and Change in Southeastern Europe” on February 4, 2011, at Harvard University.

Deadline for submission: November 15, 2010. Proposals should be submitted along with a recent CV to Andrew Hall atAndrew_Hall@hks.harvard.edu. Small stipends for travel and accommodation will be available for selected participants.

Proposals must fall into one of the below thematic units:

I) Institutional Legacies: Tracing Historical Continuities

Over the last century and a half, Southeastern Europe has been marked by a large number of critical junctures: from the collapse of multinational empires to the long period of wars form 1912-18 and World War II to the emergence of Communist states and their collapse. These monumental changes often disguise lines of continuity, especially in regard to institutions. This panel will bring together papers that help understand how and why institutional continuities and legacies persist over time. Avoiding historical determinism, the papers will shed light on particular paths institutional developments have taken and how this helps understand Southeastern Europe today. From ethnographic micro-cases to larger comparative studies, papers representing a variety of disciplines and approaches are welcome.

Chair: Dr. Florian Bieber, Editor-in-Chief, Nationalities Papers

II) Domestic-International Relationships in Political Reform in Southeastern Europe

What do case studies of political reform in post-socialist Southeastern Europe tell us about the conditions under which international actors can work together with domestic actors to develop institutions that are responsive to and valued by ordinary citizens? How have domestic actors in Southeastern Europe been able to incorporate domestic values and traditions into new institutions in the face of pressure to adopt Western models? Under what conditions are international actors who promote reform sensitive to local knowledge? This panel seeks to learn from case studies of reform that are considered unsuccessful, as well as those considered successful. Papers will increase our understanding of the processes and outcomes of political reform viewed as valuable by Southeastern European peoples through investigations of case studies that cover various Southeast European countries and issue areas.

Chair: Dr. Paula Pickering, Associate Professor, Department of Government, College of William and Mary

III) Gender, Nation and Globalization

The last two decades have been a time of tremendous upheaval for the nations of Southeastern Europe, which have variously weathered the storms of sudden economic change, political disintegration, social instability, increasing crime and corruption, massive out migration, violence, and war. Most recently, the region has been wracked with the economic turmoil of the global financial crisis and individual men and women are facing the ever-growing hardships of recession and IMF-imposed structural adjustment. Throughout these twenty years, idealized notions of masculinity and femininity have shifted and been reimagined to take account of the local realities in an era of globalization. In some cases, traditional gender norms and expectations have been subverted and/or overthrown altogether, with both men and women gaining from an increase of possible gender subjectivities. In other cases, traditional roles for what makes a “real man” or a “good woman” have reasserted themselves with newfound force, finding allies in new or old religious movements and nationalist political rhetorics. This panel aims to explore the continuities and changes in gender norms and gender politics in Southeastern Europe, and welcomes all papers that explore these dynamics with an eye to seeing the complex interactions between local and global forces.

Chair: Dr. Kristen Ghodsee, Associate Professor of Gender and Women's Studies, Bowdoin College

Areas of focus: Albania § Bosnia-Herzegovina § Bulgaria § Croatia § Cyprus § F.Y.R. of Macedonia § Greece § Hungary § Kosovo § Moldova § Montenegro § Romania § Serbia § Slovenia § Turkey


For more information on the Kokkalis Program, visit: http://www.hks.harvard.edu/kokkalis.