Monday, July 6, 2020

Kostas G. Karyotakis, în limba română


Traducere de
Elena Lazăr și Grete Tartler
Editura Omonia, București, 2018
Cuvânt-înainte: Grete Tartler
Introducere și tabel cronologic: Thalia Ieronymaki


Traducătoarele - Elena Lazăr și Grete Tartler - au fost distinse 
cu Premiul de Stat pentru cea mai bună traducere 
într-o limbă străină a unei opere literare grecești.









EUROPIUM — 14 iulie, ora 21:00, în Grădina cu filme


Marți, 14 iulie, de la ora 21:00, vă invităm la Seara Filmului de Dans în Grădina cu Filme!

În parteneriat cu Grădina cu filme - Cinema & More / Creart și Οnassis Cultural Centre Athens, proiectăm „Europium” – o înregistrare a spectacolului produs de Onassis STEGI și Fighting Monkey / RootlessRoot, prezentat la Atena (www.onassis.org).

Subtitrare în limba engleză

„Europium - Un performance estetic și metaforic, care explorează identitatea Europei.

Europium este rezultatul unor reflecții pe marginea ideii a ceea ce înseamnă Europa și cultura europeană. Deși fondatorii companiei RootlessRoot provin din țări diferite, Grecia și Slovacia, originile lor europene, în ciuda contrastelor, rămân comune și se reflectă în demersul artistic exprimat pe scenă. Diversitatea devine astfel un cuvânt-cheie și reflectă situația unei Europe aflate azi în căutatea unei identități. Titlul spectacolului, așa cum mărturisesc artiștii, le-a fost inspirat de EU63 – Europium, „un element chimic, fără un rol biologic semnificativ, care este instabil și se descopune cu ușurință. Iar aceste trăsături ale lui sunt” - după părerea lor - „grăitoare pentru situația din Europa zilelor noastre”. RootlessRoot este o platformă prin care cei doi creatori ai săi, Linda Kapetanea și Josef Frucek, își exprimă viziunea artistică și filosofia asupra mișcării, urmărind să dezvolte un limbaj corporal accesibil și imaginativ, care să redea emoția umană și expresiile culturale.”

Linda Kapetanea și Jozef Fruček (Rootless Root) construiesc o plută pentru viitorul incert al Europei și vorbesc despre producție:

„Când am început să pregătim această reprezentație, eram foarte interesați de istoria și mitologia referitoare la numele Europei. […] Unul dintre favoriții noștri este lemnul. Așa că am început să lucrăm la o plută. «Pluta Medusei» ni s-a părut cea mai clară poveste despre Europa de până acum. «Pluta Medusei» este o adevărată poveste care s-a întâmplat în urma naufragiului fregatei navale franceze «Méduse».

Accesul începând cu ora 20:00.

*Intrarea liberă cu rezervare
**Rezervări pe Bilete.ro și la casa de bilete creart.
***Rezervările își pierd valabilitatea cu 30 de minute înainte de începerea evenimentului, dacă cei care au făcut rezervarea nu anunță în prelabil că vor întârzia. Din acel moment, accesul se face în ordinea sosirii, în limita locurilor disponibile.
****Vă rugăm să consultați Regulamentul Grădinii înainte de a rezerva: www.creart.ro/gradina-cu-filme-cinema

Concept și direcție: RootlessRoot - Linda Kapetanea și Jozef Fruček
Creat și interpretat de: Manuel Ronda, Jacob Ingram-Dodd, Konstantina Efthymiadou, Paul Blackman, Linda Kapetanea

Conceptul vizual și set design: Jozef Fruček
Compoziție muzicală: Vassilis Mantzoukis
Dramaturgie: Martin Kubran
Inginer sunet: Christos Parapagkidis
Light Design: Sofia Alexiadou
Costume: Isabelle Lhoas

EUROPIUM este produs de Onassis STEGI (GRECIA) și RootlessRoot
Coprodus de JOJO-OULU DANCE CENTRE / OULU CITY THEATRE (FINLANDA)
Sprijinit în turneu de Onassis STEGI - Programul de export cultural „Outward Turn”

Onassis STEGI a fost inaugurat în decembrie 2010 la Atena, ca un nou centru cultural accesibil tuturor, un spațiu care găzduiește evenimente și acțiuni pe întregul spectru al artelor, de la teatru, dans, muzică, cinema și arte vizuale la digital, artă hibrid și cuvântul scris. Misiunea sa este promovarea expresiei culturale contemporane, sprijinul artiștilor greci, cultivarea colaborărilor internaționale, educația și învățarea pe tot parcursul vieții, precum și coexistența și interacțiunea științelor, inovației și artelor.

STEGI este o inițiativă a Fundației Onassis.

Thursday, June 18, 2020

FCG, la Festivalul Filmului European 2020


🎥 În perioada 17-21 iunie, cea de-a 24-a ediție a FFE s-a mutat din sălile de cinema în spațiul online, mai exact pe platforma TIFF Unlimited. 

🔴 Fundația Culturală Greacă participă cu scurtmetrajul ”Electric Swan” / „Lebăda electrică” (regia și scenariul: Konstantina Kotzamani // Franța, Grecia, Argentina, 2019, 40’).


Pentru mai multe informații, vizitați pagina filmului: ffe.ro/lebada-electrica, precum și pagina de Facebook a evenimentului: Festivalul Filmului European se vede online.




Sunday, May 31, 2020

Mapping the state and future of the Greek cultural sector


“Mapping the state and future of the Greek cultural sector” (I)





“Mapping the state and future of the Greek cultural sector” (II)




___________

Theodoros Orfanidis

The Greek Conductor Theodoros Orfanidis was born in Herisau Switzerland. Studying harmony, counterpoint and fugue in Thessaloniki as well as classical singing and piano, his musical talents were recognised at an early stage of his childhood in Greece. In 2005 he was invited to work in The Netherlands. There, he was invited as guest conductor of various ensembles. His training as a conductor and pianist saw him studying with a range of international concert artists and conductors, variously: Rene Gulikers, George Hadjinikos, Ulrich Rademacher, Ingo Lenke, Theodore Antoniou, to name but a few. His work includes conducting in the UK, Greece, Spain, Austria, The Netherlands, Italy, Ukraine, Brazil, Poland and Russia. In the summer of 2010 he formed together with his wife Soprano Sonia Theodoridou Orchestra Mobile. One year later they formed The Human Voice, their own record label. Starting with 2020, he is the artistic director of the Patmos Sacred Music Festival.

Vassilis C. Karamitsanis

Born in Athens, 1976, he finished high school at the Athens College Lyceum. Holding a degree in Law from the Aristotle University of Thessaloniki (GR), he completed post-graduate studies in the Universities of Rotterdam (NL), Hamburg (D) and Aix-Marseille III (F). A licenced attorney-at-Law by the Athens Bar Association since 2002, he has served as Counsel to the Greek Minister for Development during 2012-2014 and as a special advisor to the Greek Minister for Health during 2003-2004. He is president to ASIFA HELLAS - Hellenic Animation Association and Animasyros International Animation Festival. He is elected member of Board of Directors of CIFEJ (International Centre of Films for Children & Young People).

Sonia Theodoridou

The Soprano Sonia Theodoridou was born in Veria, Greece. She has studied at the Greek National Conservatory “Manolis Kalomiris”. She was awarded the “Maria Callas” scholarship which enabled her to study at the Cologne Musical Academy and later on in London with the legendary Vera Rosza. She also specialised in the German lieder repertoire with Elisabeth Schwarzkopf. Sonia Theodoridou together with Maria Callas and Agnes Baltsa form the Trinity of the most important Greek Lyrical Singers ever! Sonia Theodoridou has appeared in the most important lyric theatres of Europe (Frankfurt, Berlin Hamburg, Münich, Stuttgart, Bruxelles, Paris, Firenze, Venezia, Basel, Lyon, Montpellier, Amsterdam, Rotterdam, New York, Salzburg, Budapest, Vienna, Athens, Thessaloniki, Ancient Theatre of Epidaurus, Ancient Theatre of Delphi etc). As a soloist she has performed numerous concerts and song recitals in Cologne (Kölner Philharmonie), Budapest (Franz Liszt Academy), Italy (Reggio Emilia), Israel (Tel Aviv Philharmonie), Lisbon (Colosseum), Tokyo, Frankfurt (Alte Oper), Munich (Gasteig). She has collaborated with famous conductors like: Sir George Solti, Wolfgang Sawallisch, Zubin Mehta, Sir Neville Mariner, Antonio Pappano, Rene Jacobs, Christoph von Dohnanyi, Gerd Albrecht, Garry Bertini, Ivan Fischer, Marcello Viotti, Helmut Rilling, Andras Schiff, Frans Bruggen etc. and with various orchestras such as – the Orchestra of the Age of the Enlightenment, Concerto Köln, Vienna Philharmonie, Royal Concertgebouw, Berliner Philharmonie to name but a few. Her classical repertoire includes some of the most important opera roles as: Fiordiligi (Cosi fan tutte), Elvira (Don Giovanni), Violetta (La Traviata), Gilda (Il Rigoletto), Mimi (La Boheme), Euridice (Gluck’s Orfeo ed Euridice), Salud (La vida breve), Giulietta (I Capuletti e i Montecchi), Maria Stuarda (Maria Stuarda), Cleopatra (Giulio Cesare), Jenny (Mahagonny), Santuzza (Cavalleria Rusticana) etc. In 2010 she became singing Teacher in the University of Fine Arts in Berlin. During 2011 and 2012 she started in the state theater of Cologne – Germany in the play of the Nobel Prize winner Elfriede Jelinek – Demokratie in Abendstunden, where she was praised by the audience and the critics alike for her powerful performance.

Host: Anca Macoviciuc (Maco)

Anca Macoviciuc is a digital communication specialist with over 15 years of experience in project & content management, online marketing strategy, 10 years of experience as a radio journalist and host (Radio 21, Tanănana). As an independent online PR professional, she promoted film festivals and movies, as well as other cultural projects in Romania (Gopo Awards„ Bucharest Dance International Film Festival, TIFF Unlimited, Divan Film Festival, „Alice T”, „Ana Mon Amour”, „A Decent Man”, Nasional Musem of Art of Romania etc) . She was also part of the TIFF (Transilvania International Film Festival) team (Guest Department, Communication Department) for 15 editions. 

© Fundația Culturala Greacă // Hellenic Foundation for Culture in Bucharest

Thursday, May 28, 2020

Portret de regizor // Jacqueline Lentzou


Universul cinematografic al lui Jacqueline Lentzou se naște din căutarea poeziei într-un univers mundan, în care timpul este abordat într-o manieră aparte. Subiectele filmelor realizate de Jacqueline au ca nucleu familia netradițională și urmăresc consecințele suportate de membrii acesteia. În paralel, regizoarea explorează singurătatea, intimitatea și iubirea (sau lipsa acesteia), precum și lumea viselor.

🎥 Jacqueline decide să devină scenarist și regizor la vârsta de 14 ani, ca mai târziu să se înscrie la London Film School. Scurtmetrajul de absolvire, “Thirteen Blue”, este proiectat la peste șaizeci de festivaluri și câștigă numeroase premii, printre care Golden Egg Award, la RIFF 2014, și un altul, la Best International Short in Athens Film & Video IFF (Ohio, SUA).

🎥 În 2015, scurtmetrajul “Fox” este selectat la Berlinale Short Film Station, iar în 2016, filmul este proiectat la Locarno, unde câștigă Best International Short Award acordat de juriul Cinema & Gioventù. Până astăzi, filmul a câștigat peste treizeci de premii la festivaluri din întreaga lume, printre care unul acordat de Asociația Panelenică a Criticilor de film și altul de orașul Uppsala, în memoria lui Ingmar Bergman.

“Hiwa” (2017) a avut premiera la Berlinale și a fost inclus pe lista celor mai bune scurtmetraje ale anului pe 
anOthermag.com și pe site-ul Cineuropa. Filmul a primit Raskin Spirit Award la Minimalen ISF. În 2017, Jacqueline a fost invitată la Vienna Shorts, în cadrul secțiunii Spotlight, unde a fost prezentată o retrospectivă a operei ei cinematografice. În același an, a fost invitată să reprezinte Grecia la ediția aniversară a Locarno Filmmaker’s Academy. Tot în 2017, a fost selectată să participe la Toronto Talent Lab și la Torino Film Lab, unde a lucrat împreună cu Răzvan Rădulescu. La Torino Film Lab a fost prezentat și proiectul primului ei lungmetraj, “Selene 66 Questions”, finanțat apoi de CNC.

🎥 Un alt scurtmetraj produs de Jacqueline, în 2018, este “Hector Malot: The last day of the year”, care a fost prezentat în premieră la Semaine de la Critique de la Cannnes, câștigând apoi Leica Cine Discovery Award.

🎥 Alte două retrospective ale creației cinematografice semnate de Jacqueline au fost organizate, în 2018, la Festival du Nouveau Cinema (Montréal) și la Minimalen ISF (Trondheim).

Pe Jacqueline Lentzou o puteți găsi pe Vimeo:

EUNIC Mixers #5 // Protecting Heritage in times of disruption



Τhe pandemic of COVID-19 is affecting the cultural sector around the world. Heritage Institutions, museums and sites are closed or unsettlingly devoid of people, heightening the risk of destruction, looting, or illicit trafficking.

With the need to protect cultural heritage more distinct than ever, what solutions or practices are Heritage Institutions implementing to cope with the crisis? How do they secure funding and collaborations in order to stay viable and how are they feeling about the transition to the digital era?

Moderator: Katerina Balamoti, International Programs Senior Manager and Project Coordinator at The Heritage Management Organization, will discuss this with:
❖ Dr. Evangelos Kyriakidis, Director of the Heritage Management Organization (www.heritagemanagement.org)
❖ Joachim Umlauf, Goethe-Institut Bucharest (www.heritagecontactzone.com)
❖ JOSHUA MWANKUNDA, Manager at the Cultural Heritage Department, Ngorongoro Conservation Area Authority, Tanzania

EUNIC MIXERS is a series of live, online discussions about the adaptations of the cultural sector to the changes during the pandemic, with guests from European countries, represented by the cultural institutes from the EUNIC Romania network, together with Romanian cultural practitioners. 

The discussion will be in English.

Event organised by EUNIC Romania with the support of the Fundatia Culturala Greaca and The Heritage Management Organization.

Monday, April 27, 2020

Cultură greacă online

Teatru
Adunarea femeilor de Aristofan — Teatrul Neou Kosmou: https://www.youtube.com/watch?v=UI6q_SFgpTw
Păsările de Aristofan, regia: Nikos Karathanos
Alte linkuri:
Teatrul Național al Greciei: https://www.n-t.gr/
Alte linkuri utile:
Fundația Onasis
On Stage
Onassis Cinema
Future in Common
Onassis Encounters:
Filme
Cinematecă:
Duminică, 26 aprilie, de la ora 20:00
«Το Ποτάμι» (Νίκος Κούνδουρος, 1959)

Miercuri, 29 aprilie, de la ora 20:00:
«Ανοιχτή Επιστολή» (Γιώργος Σταμπουλόπουλος, 1967)
Sâmbătă, 2 mai, de la 20:00
«Γράμμα από το Σαρλερουά» (Λάμπρος Λιαρόπουλος, 1965) și «Ο Δράκος» (Νίκος Κούνδουρος, 1956)
Marți, 5 mai, de la ora 20:00:
«Το Στρώμα της Καταστροφής» (Κώστας Βρεττάκος, 1980) și «Η Διάσωση του Μνημείου» (Κώστας Βρεττάκος, 1987)
Vineri, 8 mai, de la ora 20:00:
«Το Νησί της Σιωπής» (Λίλα Κουρκουλάκου, 1958)
Duminică, 11 mai, de la ora 20:00:
«Μαγική Πόλη» (Νίκος Κούνδουρος, 1954)
Filmele sunt disponibile timp de 24 de ore.
15 filme de scurtmetraj — Festivalul de Scurtmetraje din Drama
Festivalul de Film de la Salonic:
— Scurtmetraje realizate de regizori greci acasă:
— Filme realizate de regizori străini pentru Festivalul de Film de la Salonic:
— Alte filme, pe canalul de YouTube al Festivalului:
Muzică
Theodore, concert live, sâmbătă, 25 aprilie, de la ora 21:00
Stavros Niarchos Foundation Cultural Center
https://www.facebook.com/SNFCC/

Saturday, January 18, 2020

Antigone illustrata

Antigona, o altă viziune

Antigona este protagonista tragediei omonime a lui Sofocle, reprezentată pentru prima oară la Atena în 442 î.Hr., dar este, de asemenea, o figură mitică și literară care apare în numeroase reinterpretări, din antichitate și până astăzi. De la Euripide la Seneca, până la Vittorio Alfieri și literatura franceză din secolul al XVI-lea, mulți autori s-au confruntat cu personajul, reelaborat și reînnoit în raport cu contextul teritorial și cultural.
Arhetip feminin de o valoare deosebită, Antigona reprezintă un simbol al luptei și al rebeliunii, al curajului și determinării, al eroismului și generozității, o imagine a unei femei moderne și emancipate, al cărei mit supraviețuiește până în epoca contemporană ca model universal recunoscut dotat cu virtuți excepționale, ceea ce o face un personaj unic, mereu actual. „Antigona ilustrată” oferă un portret - realizat prin folosirea de surse literare și, mai ales, iconografice – al eroinei sofocleice, un subiect drag în special picturii neoclasice italiene și franceze, prerafaeliților englezi și, în general, artiștilor europeni de la sfârșitul secolului al XVIII-lea până în epoca contemporană. Tocmai imaginile sunt cele care îl ghidează pe cititor și îl introduc în istoria Antigonei, fixând și rezumând drama cu ajutorul a cinci nuclee tematice: relația cu tatăl, Oedip și acea pietas filială; Antigona, figură de eroină solitară; ciocnirea dintre Eteocle și Polinice și rolul de mediator jucat de aceasta; nevoia de a-l onora pe Polinice, rămas fără o demnă înmormântare; apropierea și ruptura în ceea ce privește relațiile de familie. Analiza acestor argumente pune în evidență rolul exemplar al Antigonei în cadrul evenimentelor povestite, fie că aceasta devine sprijin pentru un Oedip orb și obosit, fie că joacă un rol de arbitru în lupta pentru putere a celor doi frați, fie ca susținătoare convinsă a propriilor acțiuni în numele iubirii și legii naturale. În plus, atenția acordată personajului de către artiștii secolului al XX-lea și cei activi mai recent (printre alții, Savinio, Cambellotti și Baumgartner) atestă longevitatea și marea difuziune spațială a unui subiect care se extinde din Europa spre Statele Unite. Valoarea sa arhetipală supraviețuiește ca purtător de semnificații profunde, ancestrale, care au devenit parte a umanității și, prin urmare, mitice.
Valentina Motta aduce în prim-plan o „Antigonă ilustrată”, un volum distins cu premiul Il Canto di Dafne, o recunoaștere pentru o tânără autoare care ne propune deja un alt titlu la fel de atrăgător: „Alcesti illustrata. Fortuna di un mito” (&MyBook, 2020).

Prezentare de Elena Dumitru
Universitatea Sapienza, Roma

Friday, January 10, 2020

Cursuri de limbă greacă - februarie-aprilie 2020



CURSURI DE LIMBĂ GREACĂ
FEBRUARIE–APRILIE 2020

Perioada de înscriere:
15 – 31 ianuarie 2020 (în zilele lucrătoare). 
Vă rugăm să nu solicitați formularul mai devreme de data de 15 octombrie!

Durata modului: 32 de ore/ 18 cursuri

Module:
În perioada februarie-aprilie 2020 se vor ține cursuri doar pentru modulele A2 și B2, luni și miercuri, începând cu ora 18:00.
Nu se vor face înscrieri la grupa A1 (începători).

Cursurile – cu o durată de două ore, cu pauză – se vor desfășura seara, după ora 18:00.

Adresă:Fundația Grigoriade, Str. Corbeni nr. 25, sector 2, Bucureşti, România (în apropierea Cinematografului Europa)
Taxă: 600 RON


Etapele înscrierii:
1. Solicitarea prin e-mail (fundatiaculturalagreaca@gmail.com) a Formularului de înscriere.
2. Completarea formularului și trimiterea acestuia, în termen de o zi de la primire, la adresa de e-mail fundatiaculturalagreaca@gmail.com, cu subiectul: „Înscriere curs + numele solicitantului”.
3. Plata taxei de curs (600 RON) și trimiterea dovezii plății, în termen de 48 de ore de la trimiterea formularului, la adresa de e-mail de mai sus, cu subiectul: „Dovadă plată + numele solicitantului”.
NOTĂ: În cazul în care nu se va face dovada plății în 48 ore, se pierde locul reținut în urma trimiterii formularului completat.

Înscrierile se fac în limita locurilor disponibile pentru o grupă și în ordinea primirii formularelor de înscriere confirmate de dovada plății.

Detalii plată:
Fundația Culturală Greacă
Bd. Pache Protopopescu 6, sector 2, București, România
Cont: 100031841313 – IBAN: RO44BRMA0530012416500000
deschis la Banca Românească, Filiala Calea Victoriei
CIF: 23989271 


****

ΜΑΘΗΜΑΤΑ EΛΛΗΝΙΚΩΝ
ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΣ-ΑΠΡΙΛΙΟΣ 2020

Περίοδος εγγραφών:
15 - 31 Ιανουάριος 2020 (εργάσιμες μέρες)

Διάρκεια:
32 ώρες / 18 μαθήματα (συναντήσεις)

Τάξεις:
Τα μαθήματα απευθύνονται μόνο στους φοιτητές των τάξεων Α2 και Β2 (Δευτέρα και Τετάρτη, από τις 18:00).
Δεν γίνονται εγγραφές στο Α1 (αρχαρίων).

Διεύθυνση: Ίδρυμα Γρηγοριάδη, Οδός Corbeni 25, Βουκουρέστι (κοντά στον Κινηματογράφο Europa)
Δίδακτρα: 600 lei


Παρακαλούμε να μας γράψετε στο e-mail (fundatiaculturalagreaca@gmail.com) και να μας ζητήσετε τη φόρμα εγγραφής. Ύστερα από τη συμπλήρωση της φόρμας, παρακαλούμε να πληρώσετε σε 48 ώρες τα δίδακτρα στο παρακάτω λογαριασμό:

Fundația Culturală Greacă
Bd. Pache Protopopescu 6, sector 2, București, România
Cont: 100031841313 – IBAN: RO44BRMA0530012416500000
deschis la Banca Românească, Filiala Calea Victoriei
CIF: 23989271

Πληροφορίες:

Monday, October 14, 2019

Literatură contemporană pentru copii / Pitch pentru editurile din România



Literatura contemporană pentru copii invită cititorii, pe părinți și pe copii deopotrivă, să gândească, să mediteze împreună. În cărțile pentru copii poveștile, locațiile și personajele sunt mult mai umane și accesibile copiilor, dar „mesajul” este în fond același: educația morală a generațiilor viitoare. Astfel clusterul EUNIC România vine cu o idee nouă către editurile de cărți de copii din România: propune o serie de publicații pentru copii de diferite vârste în vederea publicării lor în limba română. Institutul Balassi - Institutul Maghiar din București, îndeplinind președinția EUNIC România în 2019, organizează acest pitch în cadrul căruia editorii din România au acces la o selecție din literatura contemporană europeană pentru copii, tradusă în limba română, în vederea publicării.

Operele propuse sunt:
·      Kitty Crowther: Le petit homme et Dieu / Omulețul și Dumnezeu | Paris: Pastel, 2010
·      Μάκης Τσίτας (Makis Tsitas): Ο αδέσποτος Κώστας / Kostas vagabondul | Atena: Psichogios, 2014
·      Mirjam Pressler: Wenn das Glück kommt, muss man ihm einen Stuhl hinstellen / Când dă norocul peste tine, trage-i un scaun să se-așeze | Weinheim: Beltz & Gelberg, 2005
·      Andreas Jungwirth: Schwebezustand / Stare de plutire | München: CBT, 2017
·      Elias & Agnes Våhlund: Handbok för superhjältar / Manual pentru super eroi | Stockholm: Rabén & Sjögren, 2018

·      Çiğdem Kaplangı: Dostluk Gemisi / Vasul prieteniei | Istambul: YKY, 2016

·      Kertész Erzsi: Dalia és Dália / Dalia și Dália | Szentendre: Cerkabella, 2014
·      Zágoni Balázs: A gömb. Fekete fény 1. / Sfera. Lumina neagră 1 | Budapesta: Móra, 2018 (reprint 2019) 

Pasajele selectate din operele de mai sus vor fi puse în scenă de către regizoarea Kovács Zsuzsánna, cu sprijinul unui grup de tineri actori. După prezentarea în forma unui spectacol de teatru a textelor, reprezentanții editurilor prezente vor avea ocazia să discute cu reprezentanții institutelor culturale europene despre impresii și interesele lor în vederea unor colaborări edioriale a cărților prezentate.

Evenimentul va avea loc luni, 28 octombrie, la ora 19.00 la Muzeul Naţional al Literaturii Române în Sala Ion Băieșu (Calea Griviţei nr. 64-66).

Eveniment organizat sub egida: EUNIC România
Cu participarea: Delegația Wallonie-Bruxelles, Fundația Culturală Greacă, Institutul Goethe, Forumul Cultural Austriac, Ambasada Suediei la București, Centrul Cultural Turc „Yunus Emre”, Institutul Cultural Român și Institutul Balassi - Institutul Maghiar din București
Partener: Muzeul Naţional al Literaturii Române