Categorii
Friday, November 26, 2010
Wednesday, November 24, 2010
Festivalul Internațional de Film de la Thessaloniki
Priviri spre Balcani
Secțiunea ”Priviri spre Balcani”, din cadrul celei de-a cincizeci și una ediții a Festivalului Internațional de Film de la Thessaloniki, prezintă cele mai importante filme balcanice, precum și un omagiu-surpriză închinat faimoasei Școli de Benzi Desenate de la Zagreb.
Participă filme semnate de cineaști consacrați din Balcani: Aurora, în regia românului Cristi Puiu, Kıskanmak/ Invidia (2009), în regia lui Zeki Demirkubuz, care investighează numeroasele fațete ale invidiei, și Cirkus Columbia, în regia lui Danis Tanovic (Bosnia), propunere oficială a Bosniei-Herțegovinei pentru Premiul Oscar, la Secțiunea ”Cel mai bun film într-o limbă străină”. În paralel, sunt prezentate noi creații cinematografice din Bulgaria, Croația, România, Serbia, Slovenia etc.
Într-o lume a antitezelor, a descompunerii și a frumuseții, cineaștii balcanici își construiesc poveștile în jurul reconfigurării modelului familial, după destrămarea formei tradiționale a familiei, privită ca nucleu al societății.
Un exemplu caracteristic este reprezentat de filmul lui Oleg Novkovic, Beli beli svet/ Albă, albă lume, cu subtitlul Opera minerului. În ritmul tărăgănat de tango al compozitorului Boris Kovac, cântece de jale răsar din melancolia Balcanilor, interpretate de personaje învinse, decimate, care se chinuiesc să își găsească echilibrul și sensul vieții, care se agață de toate și de toți pentru a merge mai departe. Scenariul este semnat de scriitoarea și poeta Milena Marcovic și se focalizează asupra vieților risipite ale eroilor, oglindind rămășițele unei societăți descompuse, așa cum este aceasta descrisă pe fondul orașului Bor din Serbia de Sud.
În același oraș industrializat, în Bor, se desfășoară și acțiunea filmului Tilva Roš (participare la Crossroads, 2008), primul film de lungmetraj al lui Nikola Ležaić (Serbia). În pragul maturizării, personajele din Tilva Roš își dispută un loc în lumea adulților, în vreme ce se agață de spontaneitatea vârstei lor, refuzând să piardă ceea ce-i definește.
Un loc discret, nu numai îm cadrul noului cinematograf românesc, dar și în plan internațional, le revine lui Florin Șerban și filmului său premiat cu ”Ursul de Aur” (Berlin), Eu când vreau să fluier, fluier (nominalizat la Premiile Oscar). Șerban desființează hotarele geografice pe care singur le trasează, și anume pușcăria, și își psihanalizează personajul prin intermediul unei povești de iubire și al unei drame de familie. Viitorului sumbru care i se deschide tânărului său erou, regizorul opune un prezent care funcționează uneori ca o clepsidră, alteori, ca un scut de apărare. Un cinema strălucit, realist, un pendul sentimental, care bate între distrugere și speranță.
Impresionant este și debutul cinematografic al turcului Seren Yüce, Cogunluk/ Majoritatea. Făcându-și ucenicia pe lângă Fatih Akin și Yesim Ustaoglu, Yüce înoată în ape adânci, străduindu-se să facă anatomia societății turcești contemporane, printr-o critică acerbă adusă structurilor anacronice ale acesteia. Prin intermediul unei istorii a maturizării, văzută prin ochii unui tânăr băiat, fiul unei familii burgheze, filmul reprezintă un studiu despre responsabilitatea individuală și colectivă, despre inerția unui singur individ în fața unui mediu aflat într-o tot mai rapidă schimbare.
Tot din Turcia este și ultimul – și cel mai matur – film regizat de Reha Erdem, Kosmos/ Lume. Filmul, cu o imagine impecabilă, vine în opoziție cu mica lume putredă a eroilor săi, într-un oraș de graniță uitat de timp. Acolo va ajunge personajul principal al lui Erdem, un scamator cu harul de a vindeca trupul, dar nu și sufletul.
Românul Răzvan Rădulescu semnează scenariul filmului de debut al regizorului bulgar Dragomir Sholev, Podslon/ Refugiul. Familia, prăpastia dintre generații, inerția și lipsa esențială a comunicării traversează tematic filmul, care îl are drept erou principal pe Radu, un tânăr în vârstă de 12 ani, aflat la vârsta maturizării.
Festivalul Internațional de Film de la Thessaloniki se desfășoară în perioada 3-12 decembrie.
Comunicat de presă:
greacă:
http://www.filmfestival.gr/default.aspx?lang=el-GR&loc=1&&page=607&newsid=1375
engleză:
http://www.filmfestival.gr/default.aspx?lang=en-US&loc=1&&page=607&newsid=1375
Friday, November 19, 2010
FCG la Gaudeamus
Fundaţia Culturală Greacă din Bucureşti, la Târgul Internaţional de Carte Gaudeamus |
|
Thursday, November 18, 2010
Tuesday, November 16, 2010
Melina Merkouri - Omagiu cinematografic
Jules Dassin
Omagiu cinematografic închinat
Melinei Merkouri și lui Jules Dassin
Fundația Culturală Greacă din București organizează, în colaborare cu Institutul Francez, un omagiu cinematografic închinat Melinei Merkouri și lui Jules Dassin.
Sunt proiectate filmele:
Portretul Melinei Merkouri/ Πορτρέτο της Μελίνας Μερκούρη
Niciodată, duminica/ Ποτέ την Κυριακή
Hristos răstignit din nou/ Ο Χριστός ξανασταυρώνεται
Topkapı/ Τοπκαπί
Stella/ Στέλλα
Duminică, 28 noiembrie, proiecțiile vor fi precedate de un discurs al dlui Marian Țuțui (Centrul Național al Cinematografului) despre cinematograful grecesc și despre personalitatea Melinei Merkouri. Ora 17.00, Sala ”Elvira Popescu”, Institutul Francez.
Evenimentul are loc cu sprijinul prietenesc al Fundației „Melina Merkouri”.
Locul proiecțiilor: Institutul Francez, Cinematograful „Elvira Popescu” (Dacia 77).
Data proiecțiilor: 28 și 29 noiembrie 2010.
Melina Merkouri s-a născut la Atena, în 1920. A studiat teatrul la Facultatea de Artă Dramatică, pe care a absolvit-o în 1944, şi s-a lansat în anul 1949, interpretând rolul lui Blanche DuBois, în piesa de teatru Un tramvai numit dorinţă de Tennessee Williams. În 1955, îşi face prima sa apariţie cinematografică, în filmul Stella de Mihalis Kakoyiannis. Filmul a fost prezentat la Cannes, în 1956, prilej cu care Melina l-a cunoscut pe regizorul american Jules Dassin, cel care îi va fi alături întreaga viaţă. În 1960 provoacă o puternică impresie la nivel internaţional, interpretând rolul prostituatei din Niciodată, duminica, film regizat de Dassin, rol pentru care a fost distinsă cu Premiul pentru cea mai bună interpretare feminină, la Festivalul de la Cannes (1960), pierzând Premiul pentru rol principal feminin în favoarea lui Elizabeth Taylor. Melina Merkouri a interpretat numeroase roluri principale în filmele regizate de Jules Dassin: Phaidra (1962), Topkapi (1964) şi A Dream of Passion (1978). Ca om politic, Melina s-a făcut remarcată prin lupta purtată împotriva dictaturii militare instaurate în Grecia. În calitate de ministru al Culturii (1981-1989 şi 1993-1994), a făcut eforturi nenumărate pentru a fi înapoiate Greciei statuile de marmură de pe Parthenon. Prin iniţiativele sale, a adus cultura pe primele pagini ale presei internaţionale. Melina a părăsit această lume în 6 martie 1994, lăsând lumii – și Greciei, în special – viziunile sale drept moștenire de preț.
________________________
Κινηματογραφικό αφιέρωμα
στη Μελίνα Μερκούρη και τον Jules Dassin
Η Εστία Βουκουρεστίου του Ελληνικού Ιδρύματος Πολιτισμού οργανώνει, σε συνεργασία με το Γαλλικό Ινστιτούτο Βουκουρεστίου, κινηματογραφικό αφιέρωμα στη Μελίνα Μερκούρη και τον Jules Dassin.
Προβάλλονται οι ταινίες:
Πορτρέτο της Μελίνας Μερκούρη
Ποτέ την Κυριακή
Ο Χριστός ξανασταυρώνεται
Τοπκαπί
Στέλλα
Η εκδήλωση γίνεται με την φιλική υποστήριξη του Ιδρύματος «Μελίνα Μερκούρη» .
Χώρος προβολών: Γαλλικό Ινστιτούτο, Κινηματογράφο Elvira Popescu (Dacia 77)
Ημερομηνίες: 28 και 29 Νοεμβρίου 2010
Η Μελίνα Μερκούρη γεννήθηκε στην Αθήνα το 1920, σπούδασε θέατρο στη Δραματική Σχολή του Εθνικού απ’ όπου αποφοίτησε το 1944 και καθιερώθηκε ως πρωταγωνίστρια το 1949 με το ρόλο της Μπλανς Ντιμπουά από το έργο του Τενεσί Γουίλιαμς «Λεωφορείον ο Πόθος». Το 1955 κάνει την πρώτη της συγκλονιστική κινηματογραφική εμφάνιση στην περίφημη «Στέλλα» του Μιχάλη Κακογιάννη. Η ταινία προβλήθηκε το 1956 στις Κάννες όπου η Μελίνα θα γνωρίσει το σύντροφό της δια βίου, Αμερικανό σκηνοθέτη Ζιλ Ντασέν. Το 1960 προκαλεί διεθνή αίσθηση με το ρόλο της Ίλια, της καλόκαρδης πόρνης από την ταινία «Ποτέ την Κυριακή» του Ντασέν, για την οποία τιμήθηκε με Βραβείο Καλύτερης Γυναικείας Ερμηνείας στο Φεστιβάλ των Καννών (1960), ενώ έχασε το Όσκαρ Α΄ Γυναικείου Ρόλου από την Ελίζαμπεθ Τέιλορ. Η Μελίνα πρωταγωνίστησε σε πολλές από τις ταινίες του Ντασέν, όπως «Φαίδρα»(1962), «Τοπκαπί» (1964) και «Κραυγή γυναικών» (1978). Η Μελίνα ως πολιτικός διακρίθηκε για τον αγώνα της κατά της δικτατορίας ενώ ως υπουργός Πολιτισμού (1981-1989 και 1993 -1994) για το φλογερό αγώνα της να επιστρέψουν τα μάρμαρα του Παρθενώνα στην Ελλάδα. Με τις πρωτοβουλίες της έφερε τον πολιτισμό στις πρώτες σελίδες του παγκόσμιου Τύπου. Η Μελίνα «έφυγε» στις 6 Μαρτίου 1994 αφήνοντας πίσω της πολύτιμη κληρονομιά τα οράματά της.
Friday, November 12, 2010
„... și Julieta”
... și Julieta
Spectacol de dans și teatru,
inspirat de piesa omonimă semnată de Akis Dimou
Organizator – Fundația Culturală Greacă din București
Ca urmare a propunerii de parteneriat lansate institutelor culturale străine din România de către Teatrul Naţional Bucureşti, Fundația Culturală Greacă din București organizează, în ziua de 15 noiembrie 2010 (ora 19.00), la Sala Atelier a Teatrului Național din București, spectacolul de teatru și dans …și Julieta, inspirat de piesa omonimă a scriitorului grec Akis Dimou. Participă trupa de dans „Vertige“, condusă de către dna Amalia Strinopoulou, care semnează, totodată, și scenografia acestei reprezentații. Regia îi aparține dnei Afroditi Ioannidou, profesor de artă dramatică și reputată actriță a Teatrului de Stat al Greciei de Nord.
Akis Dimou s-a născut la Amaliada. Și-a făcut studiile universitare la Facultatea de Drept a Universității Aristotelis din Thessaloniki. A debutat în 1995, cu piesa de teatru „… și Julieta”.
…și Julieta
De foarte devreme, copilițe fiind încă, am început să-l visăm… pe Romeo. Îl înveșmântăm în culori care se schimbă cu timpul. Culori calde sau intense, culori romantice sau realiste, raționale sau absurde, culori ale pasiunii… Și așteptăm.
Îl așteptăm pe Unicul, singurul bărbat al cărui farmec, odată întâlnit, ne va face să strigăm: „Dacă nu acesta este alesul meu, atunci cine mai poate fi?“.
Julieta noastră, așa cum o sugerează și textul lui Akis Dimou, și-a trăit visul pasiunii sale într-o căsnicie, în care însăși această pasiune, asemenea unei rozătoare perfide, a făcut-o să se irosească și să se destrame.
Ajunsă deja la maturitate, vârstă la care aducerile-aminte nu mai rănesc cu aceeași intensitate, după ce a încercat zadarnic să trăiască ceva nou, Julieta reînvie amintiri și își pune întrebări despre corectitudine, greșeală, vis, realitate, despre iubire și pasiune, despre rațiune și alegere, despre timp, viață și moarte.
Amalia Strinopoulou
S-a născut la Grevena. Trăiește și își desfășoară activitatea profesională în Thessaloniki și București.A studiat filologia engleză la Universitatea „Aristotelis“ din Thessaloniki, și dansul, în America.
Este dansator solist, profesor de dans și scenograf.
A înființat trupele de dans „Horokyttaro“ și „Vertige“.
Împreună cu Afroditi Ioannidou, a întemeiat trupa de actorie „Methexi“.
Afroditi Ioannidou
S-a născut, trăiește și își desfășoară activitatea profesională la Thessaloniki.A studiat teatrul și muzica clasică.
Este actor, regizor și profesor de actorie.
A lucrat ca actriță, timp de treizeci și doi de ani neîntrerupți, la Teatrul de Stat al Greciei de Nord și, în continuare, a colaborat cu trupe de teatru din Thessaloniki.
A regizat peste douăzeci de spectacole.
În ultimii douăzeci de ani, predă arta dramatică, la toate nivelurile de învățământ.
Împreună cu Amalia Strinopoulou, a întemeiat trupa de actorie „Methexi“.
Afroditi Tzovani
Actor la Teatrul de Stat al Greciei de Nord, timp de douăzeci de ani, și la Teatrul Liber, timp de cincisprezece ani, a jucat în piese de Euripide, Aristofan, Plaut, Shakespeare, Mollière, Pirandello, Xenopoulos, Psathas, Anagnostakis etc.A luat parte la numeroase producții cinematografice și radiofonice după lucrări de Kanellopoulos, Koundouros, Alexakis ș.a.
Coregrafie, aranjament muzical: Amalia Strinopoulou
Regia, imagine: Afroditi Ioannidou
Participă:
Afroditi Tzovani
Ioana Macarie. Dansator și coregraf independent . Spectacole la Teatrul Masca: Una historia de Tango și Iunia (în lucru, regie și coregrafie).
Lelia Marcu. Născută în 1981, la Ploiești. Absolventă a Liceului de Coregrafie „Floria Capsali”, membră a Companiei PASSE-PARTOUT (Dan Puric). Spectacole:Chicago, Oui Ba Da, Noi, Don Quijote, Royal Fashion.
Fineta Grigorescu. Născută în 1979, la Dr. Tr. Severin. Licențiată în „Arta actorului”, masterand la „Arta interpretarii caracterelor dramatice”. Spectacole:Cântăreața cheală, Unchiul Vanea, Vrăjitoarele din Salem, Pelicanul, Stele pe cerul dimineții, Priveste înapoi cu mânie. Colaborări: Amalia Strinopoulou, Konstantin Mihos, Herman Diephuis. Workshops: Dan Puric, David Esrig, Richard Schechner.
Virginia Negru. S-a născut în Republica Moldova. Studentă la Facultatea de Coregrafie „Gheorghe Cristea”. A participat la workshopuri și dance projects cu Sybrig Dokter și Benno Voohram, Scott Wells, Katrina Eriksson, Catrina Choate, Konstantinos Mihos și Amalia Strinopoulou.
Gina-Alina Patilea. S-a născut în 1982, la Tecuci. A absolvit Facultatea de Arte, Secția Actorie. Spectacole: Rinocerii (regia Cătălina Buzoianu), Lecția (regia Anca Maria Colțeanu). A mai participat în spectacolele: Spune adevărul puterii, Mâncăm împreună, Asediații liberi, Don Juan se întoarce de la război, Folclorik.
Simona Mandache. A absolvit Liceul de Coregrafie Floria Capsali. Studiile universitare le-a făcut la Secția de Coregrafie (UNATC). Este în ultimul an de master, Secția Coregrafie. A colaborat cu Catedra UNESCO și cu alte teatre din București.
Florin Munteanu. Are 22 de ani. S-a născut la București și este student în anul al III-lea, la UNATC, Secția de Coregrafie. De la 11 ani face dansuri sportive și a luat parte la numeroase spectacole.
Sponsori:
ROMTELECOM
BANK OF CYPRUS
DIRENT
ALUMIL
... și Julieta
Spectacol de dans și teatru,
inspirat de piesa omonimă semnată de Akis Dimou
Organizator – Fundația Culturală Greacă din București
Ca urmare a propunerii de parteneriat lansate institutelor culturale străine din România de către Teatrul Naţional Bucureşti, Fundația Culturală Greacă din București organizează, în ziua de 15 noiembrie 2010 (ora 19.00), la Sala Atelier a Teatrului Național din București, spectacolul de teatru și dans …și Julieta, inspirat de piesa omonimă a scriitorului grec Akis Dimou. Participă trupa de dans „Vertige“, condusă de către dna Amalia Strinopoulou, care semnează, totodată, și scenografia acestei reprezentații. Regia îi aparține dnei Afroditi Ioannidou, profesor de artă dramatică și reputată actriță a Teatrului de Stat al Greciei de Nord.
Akis Dimou s-a născut la Amaliada. Și-a făcut studiile universitare la Facultatea de Drept a Universității Aristotelis din Thessaloniki. A debutat în 1995, cu piesa de teatru „… și Julieta”.
…și Julieta
De foarte devreme, copilițe fiind încă, am început să-l visăm… pe Romeo. Îl înveșmântăm în culori care se schimbă cu timpul. Culori calde sau intense, culori romantice sau realiste, raționale sau absurde, culori ale pasiunii… Și așteptăm.
Îl așteptăm pe Unicul, singurul bărbat al cărui farmec, odată întâlnit, ne va face să strigăm: „Dacă nu acesta este alesul meu, atunci cine mai poate fi?“.
Julieta noastră, așa cum o sugerează și textul lui Akis Dimou, și-a trăit visul pasiunii sale într-o căsnicie, în care însăși această pasiune, asemenea unei rozătoare perfide, a făcut-o să se irosească și să se destrame.
Ajunsă deja la maturitate, vârstă la care aducerile-aminte nu mai rănesc cu aceeași intensitate, după ce a încercat zadarnic să trăiască ceva nou, Julieta reînvie amintiri și își pune întrebări despre corectitudine, greșeală, vis, realitate, despre iubire și pasiune, despre rațiune și alegere, despre timp, viață și moarte.
Amalia Strinopoulou
A studiat filologia engleză la Universitatea „Aristotelis“ din Thessaloniki, și dansul, în America.
Este dansator solist, profesor de dans și scenograf.
A înființat trupele de dans „Horokyttaro“ și „Vertige“.
Împreună cu Afroditi Ioannidou, a întemeiat trupa de actorie „Methexi“.
Afroditi Ioannidou
A studiat teatrul și muzica clasică.
Este actor, regizor și profesor de actorie.
A lucrat ca actriță, timp de treizeci și doi de ani neîntrerupți, la Teatrul de Stat al Greciei de Nord și, în continuare, a colaborat cu trupe de teatru din Thessaloniki.
A regizat peste douăzeci de spectacole.
În ultimii douăzeci de ani, predă arta dramatică, la toate nivelurile de învățământ.
Împreună cu Amalia Strinopoulou, a întemeiat trupa de actorie „Methexi“.
Afroditi Tzovani
A luat parte la numeroase producții cinematografice și radiofonice după lucrări de Kanellopoulos, Koundouros, Alexakis ș.a.
Coregrafie, aranjament muzical: Amalia Strinopoulou
Regia, imagine: Afroditi Ioannidou
Participă:
Afroditi Tzovani
Ioana Macarie. Dansator și coregraf independent . Spectacole la Teatrul Masca: Una historia de Tango și Iunia (în lucru, regie și coregrafie).
Lelia Marcu. Născută în 1981, la Ploiești. Absolventă a Liceului de Coregrafie „Floria Capsali”, membră a Companiei PASSE-PARTOUT (Dan Puric). Spectacole:Chicago, Oui Ba Da, Noi, Don Quijote, Royal Fashion.
Fineta Grigorescu. Născută în 1979, la Dr. Tr. Severin. Licențiată în „Arta actorului”, masterand la „Arta interpretarii caracterelor dramatice”. Spectacole:Cântăreața cheală, Unchiul Vanea, Vrăjitoarele din Salem, Pelicanul, Stele pe cerul dimineții, Priveste înapoi cu mânie. Colaborări: Amalia Strinopoulou, Konstantin Mihos, Herman Diephuis. Workshops: Dan Puric, David Esrig, Richard Schechner.
Virginia Negru. S-a născut în Republica Moldova. Studentă la Facultatea de Coregrafie „Gheorghe Cristea”. A participat la workshopuri și dance projects cu Sybrig Dokter și Benno Voohram, Scott Wells, Katrina Eriksson, Catrina Choate, Konstantinos Mihos și Amalia Strinopoulou.
Gina-Alina Patilea. S-a născut în 1982, la Tecuci. A absolvit Facultatea de Arte, Secția Actorie. Spectacole: Rinocerii (regia Cătălina Buzoianu), Lecția (regia Anca Maria Colțeanu). A mai participat în spectacolele: Spune adevărul puterii, Mâncăm împreună, Asediații liberi, Don Juan se întoarce de la război, Folclorik.
Simona Mandache. A absolvit Liceul de Coregrafie Floria Capsali. Studiile universitare le-a făcut la Secția de Coregrafie (UNATC). Este în ultimul an de master, Secția Coregrafie. A colaborat cu Catedra UNESCO și cu alte teatre din București.
Florin Munteanu. Are 22 de ani. S-a născut la București și este student în anul al III-lea, la UNATC, Secția de Coregrafie. De la 11 ani face dansuri sportive și a luat parte la numeroase spectacole.
Sponsori:
ROMTELECOM
BANK OF CYPRUS
DIRENT
ALUMIL
Wednesday, November 10, 2010
Melenia Art Gallery
“Talented artists samples”
Vernisaj, Joi, 18 Noiembrie 2010, ora 19:30
Melenia Art Gallery, Str.Constantin Daniel, nr. 3, Bucuresti.
Melenia Art Gallery trece in noul an expunand sase tineri talentati pictori romani: Maia Oprea, Marius Burhan, Daniel Craciun, Andrei Georgesu, Bogdan Ene, Laurentiu Midvichi.
Lucrarile expuse începând cu data de 18 noiembrie sunt mici mostre de talent menite sa indrume atentia privitorului catre evolutia artistica individuala a acestora si sa-i trezeasca interesul pentru perspectiva creatiilor viitoare.
Stiluri si tehnici variate, lucrari de dimensiuni mici si medii se constituie intr-o combinatie de lucrari propuse ca referinte artistice.
Totodata, in apropierea Craciunului si a Anului Nou preferinta pentru o anumita lucrare se poate transforma intr-un obiect de colectie de arta sau cadou cu valoare artistica.
Durata expozitiei: 18 Noiembrie 2010 - 15 Ianuarie 2011
Program: Marţi -Vineri: 13:00-19:00, Sâmbăta: 12:00-17:00. Duminica si Luni – închis.
Thursday, November 4, 2010
Tuesday, November 2, 2010
Approaching Art through personal development…!
During the two years of presence in Bucharest, Melenia Art Gallery has organized art exhibitions and international art events, establishing partnerships with Museums and Cultural Centers in Romania and Greece. As an art gallery, we are focused on promoting worth-seeing art but we also want our public to participate in the artistic environment meanwhile gaining an understanding of how the artists develop their artworks, and the differences in styles.
We propose you an artistic environment, a space of dialogue and debate where you can spend time in a creative and refined way. You will be encouraged to experiment with materials and explore a variety of ways to interpret your ideas in art. So, this means you may roll up your sleeves and express yourself through your own artworks. It will be a space of debate in an easy going, relaxing and friendly atmosphere touching other fields of artistic expression. We are proposing a series of Theoretical and Practical Classes: Basic to Advanced Drawing and Painting Techniques, Art History classes for all levels of skill and experience.
All the materials will be provided by us. Classes will be taught by artists with teaching qualifications.
Feel free to contact us for registration or further information.
All classes and workshops have limited enrolment to ensure personal instruction, and take place in our space located in Constantin Daniel St. 3, sector 1, Bucharest. The classes will be once per week, lasting 1 ½ to 3 hours.
Daily Hours: Tuesday - Friday 13.00 - 19.00 & Sat. 12.00-17.00. Sunday & Monday closed
Tel: +40 213 15 7750, +40 732 83 4757
Melenia Art Gallery is the first Greek Art Gallery in Bucharest. Its objective is the presentation of worth seeing artists of contemporary art. Melenia Art Gallery hosts art classes and workshops in a bid to entertain an art lover community. www.meleniagallery.com.
Melenia Art Gallery
Daniel Consatntin 3
Sector 1, Bucharest
Tel: 0213 15 7750, +40 732 834757,
+30 6944 600 839, +30 6972 784 185
E-mail : meleniaartgallery@clicknet.ro
Site: www.meleniagallery.com